Sandra Dieken - Curriculum vitae

22.08.1930
Sandra Wilna Dieken Koy, geboren Sandra Wilna Brabo Salgueiro Dieken, in Rio de Janeiro, Brasilien, als Tochter des Wilhelm Dieken und seiner Ehefrau Helena, geb. Brabo Salgueiro
Frühjahr 1936-1945
Einschulung in der British-American School
Juni 1945
Schulwechsel zum "Colégio Frederico Ribeiro"
Dezember 1947
Abitur 

 Künstlerischer Werdegang

Frühjahr 1937
Beginn der Tanzausbildung bei Luisa Carbonell
März 1939
Ballettunterricht bei Maria Olenewa
Juni 1941
Eintritt in die Ballettschule des Staatlichen Opernhauses Rio de Janeiro; dort in der Folgezeit Unterricht bei Vaslav Veltcheck
Frühjahr 1945
Aufnahme in das Corps de Ballet des Opernhauses bereits als 15-Jährige aufgrund einer Ausnahmeregelung durch Igor Schwezoff.
Juni 1945
Erste größere Solopartie im Bacchanal aus der Oper "Tannhäuser" neben Nathaniel Stoudenmire und Nivardo Rueda in der Choreographie von I. Schwezoff; in dieser Spielzeit erste Erfahrungen im klassischen Repertoire als Mitglied des Corps de Ballett: Schwanensee, Les Sylphides und Roter Mohn.
Spielzeit 1946
Unter Yuco Lindberg weitere Arbeit am klassischen Repertoire als Mitglied des Corps de Ballet
Juni 1947
Beförderung zur Solotänzerin des Opernhauses unter Nina Verchinina
Spielzeit 1947
Erarbeitung des klassischen Repertoires als Solotänzerin
Februar 1948
Eintritt in das "Original Ballet Russe" des Colonel de Basil als offizielle Solotänzerin
Mai 1948
Als Solotänzerin erste Primaballerinen-Partie in "Valse Triste" neben Nina Verchinina
Spielzeit 1948
Das gesamte Repertoire des "Ballet Russe"
"Les Sylphides (Chopin / Fokine)
"Graduation Ball" (Strauss / Lichine)
"Les Presages" (Tchaikowsky / Massine)
"Sinfonie Fantastique" (Berlioz / Massine)
"Francesca da Rimini" (Tchaikowsky / Lichine)
"Paganini" (Racchmaninoff / Fokine)
"Schwanensee" (Tchaikowsky / Petipa)
"Carnaval" (Schumann / Fokine)
"Scheherazade" (Rimsky-Korsakov / Fokine)
"Proteus" (Debussy / Fokine)
"Le Beau Danube" (Strauss / Massine)
"Dornröschen" (Tchaikowsky / Petipa)
"Polowetzer Tänze" (Borodin / Fokine)
"Suite Chorégraphique" (Gounoud / Verchinina)
"Valse Triste" (Sibelius / Verchinina) (Anlage 6)
September 1948
Als Solotänzerin weitere Primaballerinen-Partie "Suite Chorégraphique" (Gounoud / Verchinina)
Die gesamte Spielzeit 1948 stand unter der Leitung von Serge Grigorieff, David Lichine und Nina Verchinina. Während dieser Zeit kontinuierlich Unterricht bei Lubov Tchernicheva. (Anlage 7)
Spielzeit 1949
Mitwirkung in zwei Filmen des "Ballet Russe":
"Schwanensee" (Solotänzerin: Pas de Quatre)
"Graduation Ball"
Unterricht bei Lubov Egorova
Juni 1949
Eintritt in die "Groupe des Danses Nina Verchinina" als 1. Solistin
Juni 1950
Nach dem Tod des Colonel de Basil Rückkehr an das Opernhaus in Rio de Janeiro als Primaballerina
Spielzeit 1950
Ballettdirektorin Tatiana Leskova
Rollenkreationen in "La Stella del Circo" (Stinko / Leskova) und "Romantique" (Chopin / Verchinina)
In diesem und den folgenden Jahren Erarbeitung des gesamten Repertoires
"Les Sylphides" (Chopin / Fokine)
"Symphonic Variations" (Franck / Leskova)
"Stella del Circo" (Stinko / Leskova); Rollenkreation
"Die Sieben Todsünden" (Ravel / Leskova); Rollenkreation
"Matizes" (Bach / Verchinina); Rollenkreation
"Esboços" (Gnatalli / Guiser); Rollenkreation
"Maracatu do Chico Rei" (Mignone / Vasconcellos); Rollenkreation
"Les Présages" (Tchaikowsky / Massine)
"Narziss" (Ravel / Verchinina)
"Concerto Dansante" (Saint-Saens / Schwezoff)
"Gaîte Parisienne" (Offenbach / Massine)
"Schwanensee" (Tchaikowsky / Ivanov-Feodorova)
"Masquerade" (Kachaturian / Leskova)
"Etudes" (Czerni / Lander)
"O Compositor" (Liszt / Gray)
"Le Beau Danube" (Strauss / Massine)
"Bilder einer Austellung" (Mussorsky / Veltchek)
"Les Indes Galantes" (Rameau / Lander)
"Copélia" (Delibes / Nuitter-Saint Leon)
"O Descobrimento do Brasil" (Villa-Lobos / Leskova-Feodorova)
"Dornröschen" (Tchaikowsky / Petipa)
"Nussknacker" (Tchaikowsky, Petipa)
"Eine kleine Nachtmusik" (Mozart / Dollar)
"Maracayu" (Perkussion / Franklin); Rollenkreation
"Raymonda" (Glazounoff / Petipa)
"Polowetzer Tänze" (Borodin / Fokine)
"Don Quichote" (Minkus / Petipa)
"Spring Waters" (Rachmaninoff / Messerer)
"Melodie" (Gluck / Messerer)
"Adágio" (Massenet / Franklin)
"Das Meer und die Perle" (Pugni / Gorsky-Feodorova) usw.
Spielzeit 1951
Rollenkreation "Maracatu do Chico Rei" (Mignone / Vasconcellos)
Weitere wichtige Repertoire-Partien
"Frivolität" in "Les Présages" Tchaikowski / Massine
"Symphonic Variations" (Franck / Leskova)
Spielzeit 1952
Ballettdirektoren Tatiana Leskova und Vaslav Veltchek
Wichtige Partie
"Bilder einer Ausstellung" (Mussorgsky / Veltchek)
Jan.-Juni 1953
Beurlaubung beim Opernhaus für ein Gastengagement beim "Ballet do Museu de Arte de São Paulo" zusammen mit Juan Giuliano unter der Leitung von Ismael Guiser und Cristian Uboldi.
Juni 1953
Rückkehr zum Opernhaus Rio de Janeiro für die Gastsaison Tamara Toumanova-Oleg Tupine
Spielzeit 1954
Wichtige Partie "Narziss" (Ravel / Verchinina)
Spielzeit 1955
Rollenkreation in "Matizes" (Bach / Verchinina); Uraufführung während der Gastsaison Violetta Elvin-John Field (Anlage 15)
Spielzeit 1956
Ballettmeister Igor Schwezoff (bis September)
Wichtige Partie
"Concerto Dansante" (Saint-Saens /Schwezoff)
Ballettmeister Leonid Massine (ab Oktober)
Wichtige Rollen; sämtlich in der Einstudierung von Massine
"Gaité Parisienne" (Offenbach / Massine)
"Boutique Fantasque" (Rossini / Massine)
"Les Presages" (Tchaikowsky / Massine)
Spielzeiten 1957-1958
Klassisches und zeitgenössisches Repertoire
Spielzeiten 1959-1960
Unter der Leitung von Eugenia Feodorova und Harold Lander Erarbeitung von "Schwanensee (Tchaikowsky / Ivanow- Feodorova)
Titelrolle in "Le Coq d´Or" (Korsakov / Feodorova)
"Etudes" (Czerny / Lander)
"Les Indes Galantes" (Rameau / Lander)
Gastrollen in der Ballettgruppe Eugênia Feodorova
Swanilda in "Copélia" (Delibes /Nuitter-Saint Leon)
Prinzessin Aurora in "Dornröschen" (Tchaikowsky / Petipa)
"Das Meer und die Perlen" (Pugni / Gorsky-Feodorova)
Spielzeiten 1961-1964
Wichtige Partien
"Les Sylphides" zusammen mit Beatriz Consuelo (Chopin / Fokine)
"Gaîte Parisienne"
"Maracatu" (Percussion / J.Franklin); Rollenkreation (1. Preis im Tanz-wettbewerb) und ausgezeichnet mit dem 1. Preis für die beste Tanzinterpretation (Anlage 20)
ab Juni 1964
Teilnahme am Kurs der "Royal Academy of Dancing" für Tanzpädagogen unter Valerie Taylor
Spielzeit 1965
Unter der Leitung von William Dollar
"Les Sylphides" (Chopin / Fokine)
"Eine kleine Nachtmusik" Mozart / Dollar)
"Don Quichote" Pas de Deux (Minkus / Petipa)
Kontinuierlicher Unterricht bei William Dollar und Yvonne Paterson
1965
Übernahme der Leitung (Direktorin) des Staatlichen Universitätstheaters in Rio de Janeiro (Teatro de Arena da Universidade Federal do Brasil)
Verleihung des Ordens "Carlos Gomes" durch die Brasilianische Regierung für große Leistungen
1967
Gastengagement als Primaballerina des Balletts do Rio de Janeiro für die Galavorstellung Margot Fonteyn- Rudolf Nureiev
"Tanz für vier Instrumente" (Bach / Achcar-Giovanetti-Motta); Rollenkreation
1960
Tourneen durch ganz Brasilien
1968
Gala-Abende mit Partnern (Aldo Lotufo, David Dupre, Armando Nesi)
Als Primaballerina des "Balé Concerto de Hélio Flávio"
Als Primaballerina und Gründerin des "Balé do Museu de Arte de São Paulo"
Als Choreographin für eigene Tanzgruppe und für das Sänger-Ensenble des Theater A.C. do Brasil 

 Fernsehen

Als Choreographin, Primaballerina, Produzentin, Moderatorin und Schauspielerin bei
TV Tupi, Rio de Janeiro
TV Continental , Estado da Guanabara
TV Rio, Rio de Janeiro
TV Excelsior, Rio de Janeiro
TV Globo, Rio de Janeiro
TV Tupi, São Paulo
TV Itacolomi, Minas Gerais
TV Record, São Paulo
TV Jornal do Comércio, Pernambuco
1966
Beginn einer eigenen 40-minütigen Ballett-Fernsehsendung mit dem Titel "Arabesque" die wöchentlich live ausgestrahlt wurde. Die Sendung informierte über Geschichte des Tanzes und das zeitgenössische und klassische Repertoire und stellte berühmte Kolleginnen und Kollegen vor, die gerade in Südamerika gastierten. Die Sendereihe lief bis zu meiner Ausreise aus Brasilien (Oktober 1968).
ab 1970 in Deutschland
"Erika Köth Straße" Südwestfunk;
"Traviata"; Choreographie S. Dieken; Interpreten S. Dieken und Janos Wojciecowski
"Auf Los Geht´s Los" ARD; Choreographie S. Dieken
"Gute Laune mit Musik" Südwestfunk
Als Schauspielerin
"Crueland" WDR - Internationes Hörspiel von Hubert Wiedfeld
Internationes in Zusammenarbeit mit dem Goethe Institut München
Als Choreographin
FILM - GOETHE für die TRANSTEL
FILM - SCHILLER für die TRANSTEL 

 Theater

1953 Als Choreographin
"Divertimentos" von Professor Augusto Boamorte (Teatro da Associação dos Empregados do Comércio do Rio de Janeiro)
1960 Als Choreographin
"La Traviata" (Verdi) (Teatro do A.C. do Brasil)
Als Schauspielerin
"" unter der Regie von Benedito Corsi mit Napoleão Moniz Freire
1965 Als Choreographin
"The Fantastiks" Regie Antônio de Cabo (Teatro Carioca)
1966 Als Choreographin und Produktions-Assistentin
"Onde Canta o Sabiá" Regie Paulo Afonso Grisolli, (Teatro do Rio); Kritikpreis "Beste Choreographin des Jahres"
Als Regiesseurin und Choreographin
"Auto de Natal", "O Palhaçinho Plim Plim" / Walmir Ayala (Teatro do Instituto de Resseguros)
1967 Als Choreographin
"Pindura a Saia" Regie Graça Melo (Teatro João Caetano und Teatro República)
Als Choreographin und Regie-Assistentin
"Sabiá 67" Regie Paulo Afonso Grisolli (Teatro Cocacabana)
1968 Als Choreographin
"Ad Libitum" Regie Paulo Viard; Mitwirkung des Quintettes Villa-
Lobos, Sextett Victor Assis Brasil; Gründung eines Tanz-Septettes
(Sala Cecília Meireles)
Choreographie für eine avangardistische Inzenierung "Der Widerspenstigen Zähmung", im Museum für Moderne Kunst in Rio de Janeiro; Kritikpreis "Beste Choreographin des Jahres"
Oktober 1969
Übersiedlung in die Bundesrepublik Deutschland, da kreatives Arbeiten aufgrund der politischen Situation in Brasilien immer schwieriger wird.
Juli 1970
Aufnahmeleiterin für das Brasilianische Programm der Deutschen Welle
ab 1981
Übersetzerin und Sprecherin
Redakteurin
ab 1999
Freie Redakteurin 

 Werdegang als Tanzpädagogin

März 1950-1955
Dozentin an der staalich anerkannten "Escola Cultural de Arte"
März 1956
Gründung einer eigenen Tanzakademie in Rio de Janeiro (durchschnittliche Schülerzahl pro Semester: 120 Personen); der Unterricht erstreckte sich auf Aus- und Fortbildung von Kollegen und Kolleginnen; die Akademie bestand bis 1960.
Juni 1960
Gründung einer eigenen professionellen Ballettgruppe, deren Mitglieder sich aus den offiziellen Ballettensembles rekrutierten und sich zu Gastspielen und Fernseheproduktionen zusammenfanden.
März 1970
Übernahme des Ballettunterrichtes am Akademischen Sportamt der Universität zu Köln, an der Studiobühne und an der Filmwerkstatt der Universität.
1971
Gründung der "Projektgruppe Bühnentanz" an der Universität zu Köln in der Studiobühne und der Filmwerkstatt zusammen mit Georg Franke.
September 1970
1. Preis für die beste Amateurgruppe auf dem Internationalen Festival in Bagnolet/ Paris mit den Teilnehmern des Ballettunterrichtes an der Universität ("Impressionen zu Rilkes 10. Duineser Elegie")
1971-1998
Choreographien für die "Projektgruppe Bühnentanz"
"Impressionen zu Rilkes 10. Duineser Elegie" Musik J.S.Bach; Libretto Henrik Koy - Choreographie S. Dieken - 1. Preis Concours International de Bagnolet
"Lea am Tage der Hochzeit ihres Mannes Jacob mit ihrer Schwester Rahel" Musik B. Bartok; Libretto Henrik Koy; Choreographie S. Dieken
"Suchen und Haben" Musik J. Haydn und Folklore aus Java; Libretto Henrik Koy; Choreographie S. Dieken
"Bachianas Brasileiras" Musik H.Villa-Lobos; Choreographie S. Dieken
"Wiederbelebung eines toten Raumes" Text Samuel Beckett; Konzeption S.Dieken - Henrik Koy
Idylle Projekt "Flucht in den Traum" Musik J. Brahms; Konzeption Henrik Koy; Choreographie S. Dieken 


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